Exercée par l’homme depuis la Préhistoire, la sculpture constitue l’une des plus anciennes pratiques artistiques au monde. Elle n’en reste pas moins toujours d’actualité et n’a même jamais été aussi présente dans notre environnement urbain. Mais comprend-t-on parfaitement cet art pour autant ? Un paradoxe quand on sait que les objets et donc les formes n'ont jamais été aussi importants dans notre quotidien, entretenant sans cesse une rivalité commerciale les uns envers les autres. Il va sans dire que leur design joue un rôle essentiel dans leur désirabilité. Mais comment créer une forme capable de retenir notre attention et ainsi la rendre unique à nos yeux ? Ce cours a pour but de vous initier aux grands principes de cette discipline : il vous permettra d'affermir votre regard sur la sculpture des grands maîtres, de l'art antique au futurisme et de mieux comprendre les défis et enjeux qui se sont présentés à eux. Mettez vos pas dans ceux du Bernin ou de Camille Claudel et suivez ce conseil donné aux sculpteurs au XVIIe siècle : "que le compas soit plutôt dans vos yeux que dans vos mains"! Ce cours peut-être complété par un second: "Comprendre la sculpture des grands maîtres, partie 2. Faire dialoguer le plein avec le vide."Illustration: Pugiliste des thermes, IVe siècle av. J-C., Rome, Palazzo Massimo alle terme,wikipedia. CC-BY-SA 4.0
What you'll learn
Understand the historical context of sculpture from antiquity to futurism
Identify artistic principles used by major sculptors
Analyze the role of design in the desirability of sculpture
Course objectives
To introduce the fundamental principles of sculpture
To enhance appreciation for the works of great sculptors
To explore the challenges faced by sculptors throughout history